Perfis dos artistas

Janet Fish: um mestre moderno da natureza morta

Janet Fish: um mestre moderno da natureza morta


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Talvez crescer nas Bermudas tropicais ensolaradas em meio às telas de seu avô - o notável impressionista americano Clark Vorhees - seja o que alimentou a paixão de Janet Fish por pintar como os olhos capturam energia e luz. Daí o seu lema: A pintura é um ato de gesto e cor. Fish dedicou sua carreira artística a cumprir esse princípio: suas fotos são exuberantes e texturizadas, repletas de pinceladas orgânicas e cores luxuriantes. Para descrever seu trabalho em termos de história da arte, imagine uma sensibilidade de gênero holandesa do século XVII combinada com pinceladas expressionistas abstratas, luz impressionista cintilante e uma paleta sensual. Você também pode pensar em seu trabalho como o elo entre os legados do impressionismo americano e do expressionismo abstrato.

Considerada por muitos no mundo da arte como a maior pintora viva de natureza-morta, Fish divide seu tempo entre Manhattan e Vermont, registrando sensações de luz em seu estúdio e ao ar livre. "Não estou buscando luminosidade em si, mas um assunto que ofereça uma oportunidade para a atividade geral, como a luz que cai pelas folhas", diz ela. "Mas a luz não é a única fonte dessa atividade. Posso encontrá-lo, por exemplo, na textura da grama ou no padrão de tecido.

Ainda a vida é seu assunto principal, mas não apenas. Ela sente que é a maneira mais conceitual das formas representacionais de trabalhar: pode permitir que a liberdade seja mais inventiva. "Os objetos da vida ainda têm menos poder do que um rosto, que como imagem pode cegá-lo", diz Fish. "É mais claramente sobre problemas formais, idéias e composição. E a vida ainda não responde ".

Fish introduz elementos naturais e artificiais em suas naturezas-mortas em aquarela em larga escala (as dimensões médias são 30 × 23). Ela muitas vezes apresenta mesas tradicionalmente carregadas, onde arranjos mínimos dão lugar a imagens inebriantes de frutos maduros, confecções e massas de flores e brotos. Mas ela também retrata mais temas novos - têxteis de design intrincado, imagens e brinquedos inspirados no carnaval, vasos e tigelas de cristal e de vidro lapidado - que espelham repetições de reflexões ondulantes e assim por diante.

Trabalhando com a Vida
Anos de trabalho quase exclusivamente da vida, em vez de fotografias, são a estrutura por trás do processo criativo de Fish. "Não há soluções fáceis", diz ela. “Ao copiar uma fotografia, todas as decisões de cor e composição foram tomadas para você. Você vê diferente de uma câmera. Você pode ser mais flexível e mudar a imagem em um piscar de olhos. Assim como um ator pode dizer a mesma linha de 100 maneiras, o artista também pode trabalhar da vida. ”

Ela continua: "É como você acentua certos elementos - apenas deixar um tamanho ou cor dominar altera o significado de uma pintura. Você é mais flexível (do que uma foto). Montei uma situação e a pintura faz suas próprias exigências. ”

Janet Fish nasceu em Boston, Massachusetts, em um ambiente artístico. A mãe e o tio eram escultores, e o pai ensinava história da arte. Mas a conexão mais óbvia de Fish com uma herança artística pode ser atribuída a um relacionamento pessoal com as pinturas de seu avô, observou o impressionista americano Clark Vorhees, que ela nunca conheceu.

Depois de se formar no Smith College, Fish participou de uma sessão de verão na famosa Escola de Arte de Skowhegon e depois seguiu para Yale, onde aprendeu os rudimentos do expressionismo abstrato. Eventualmente, Fish rejeitou o Expressionismo Abstrato e formulou um estilo de assinatura, no qual ela retrata suas próprias percepções do mundo. Peixe completo ouevre, que também inclui óleos, pastéis e estampas (aquatint e xilogravura), deixa claro que sua paixão por fazer arte não termina em aquarela. "Eu sou realmente um pintor", diz Fish, "não um aquarelista, embora a aquarela tenha sua própria fisicalidade."

As pinturas de Fish podem ser encontradas nas coleções permanentes de mais de 20 grandes museus em todo o país, incluindo o Metropolitan Museum of Art e o Boston Museum of Fine Arts. Seu trabalho foi objeto de mais de 100 exposições individuais e de muitas outras exposições coletivas.


Assista o vídeo: A Show of Scrutiny. Critical Role. Campaign 2, Episode 2 (Julho 2022).


Comentários:

  1. Ashton

    É notável, é uma peça valiosa

  2. Lufian

    Que palavras ... a frase fenomenal e magnífica

  3. Moryn

    eu considero, que você cometeu um erro. Eu sugiro isso para discutir. Escreva para mim em PM, vamos conversar.

  4. Kirby

    Sinto muito, mas acho que você está cometendo um erro. Posso defender minha posição. Envie-me um e-mail para PM, vamos conversar.



Escreve uma mensagem