Categoria Desenhando

Este pintor a óleo de Maryland, conhecido por seus retratos, busca a essência de seus súditos e não se contenta com nada menos do que isso. veja os olhos, o sorriso, a boca. Nash. Há, no entanto, algumas sugestões úteis que podemos extrair de suas observações sobre o retrato.

Uma exposição atual em Stockton, Califórnia, mostra como os membros da Plein-Air Painters of America (PAPA) interpretam seus estudos no local para fazer pinturas em estúdio maiores. Aqui está o que eles tinham a dizer. Por Bob BahrEstudo para a Geleira Dome do Canadá por Linda Tippetts, 2006, óleo, 12 x 16.

A californiana Kim Lordier conseguiu se esforçar para criar pinturas melhores e mais originais com pastel e impedindo-se de renderizar detalhes fotográficos. “Eu tive que ganhar confiança suficiente para fazer marcas que expressassem o que eu queria dizer sobre um assunto e depois me afastar da pintura antes de trabalhar demais”, ela explica.

Na edição de outono de 2006 da revista Workshop, Timothy R. Aqui, oferecemos um trecho do artigo sobre cartelas de cores. Por Edith Zimmerman Algumas semanas antes do workshop, Thies enviou a cada um de seus alunos um pacote de informações sobre como fazer cartelas de cores antes de chegar para o evento de três dias. “Quantas vezes você já olhou para um objeto na natureza e pensou: Que cor é essa e como a misturo?

Na edição de outono de 2006 da revista Workshop, o pintor de paisagens Timothy R. Aqui, apresentamos um trecho do artigo que discute a temperatura da cor. Por Edith ZimmermanOvercast Rosesby Timothy Thies, 2005, óleo, 10 x 12. Coleção particular.Cool Light, Warm Sombras “Overcast Roses ilustra o princípio de luz fria e sombras quentes”, disse Thies.

Como filho de Betty Edwards, autor de Desenho no lado direito do cérebro, Brian Bomeisler ajuda os alunos a acessar o lado direito do cérebro para melhorar seus desenhos. A seguir, é descrito o primeiro dia do workshop de desenho de cinco dias da Bomeisler. A cada mês, a seção Educadores de arte destacará um dos principais educadores de arte do país e permitirá que eles compartilhem suas instruções com você.

Meu objetivo, diz Andy Evansen, é terminar uma pintura em apenas três lavagens. Por meio da simplificação, pinceladas ousadas, um pouco de planejamento e confiança, o aquarelista de Minnesota aproveita a capacidade dos médiuns de renderizar uma cena de maneira que seja crível e espontânea.

Na edição de setembro de 2006 da American Artist, a pintora a óleo Kate Lehman discutiu como ela utiliza uma técnica tradicional para suas pinturas cheias de tranquilidade e calma. Apresentamos mais 12 imagens do Lehman aqui nesta galeria exclusiva online.Water Street Hallway2001, óleo, 16 x 22. Todas as obras de arte desta coleção privada da galeria, salvo indicação em contrário.

Um farmacêutico que se descreve como barato realmente convence os artistas a confiar em seus conselhos sobre a compra de materiais de arte? Ele pode, se for apaixonado por arte, respeitoso com os pintores, disposto alegremente e comprometido em atender às necessidades de pessoas criativas.

Estudo de elenco - Laocoon2005, carvão e giz branco, 26 x 19. Coleção do artista. Os alunos de escolas de arte contemporânea inspirados nas academias do século XIX costumam passar seus primeiros meses no básico do desenho e fazer cópias em tamanho real das litografias de Jean-Léon. Gérôme e Cours de Dessin, de Charles Bargue, ou desenhos de moldes de gesso.

A artista californiana Alyona Nickelsen usa espíritos minerais inodoro para dissolver parte do pigmento em seus desenhos a lápis coloridos, eliminando os traços do lápis e criando cores ricas e luminosas. Por Lynne Moss Perricelli Atenciosamente, 2006 muitas vezes intrigado ao ver um desenho de Alyona Nickelsen.

Helen Klebesadel oferece dicas sobre como apresentar o meio às vezes assustador de aquarela para pintores iniciantes. Por Leanne MacLennanCedar Dance II2004, aquarela, 30 x 22. Todas as obras de arte desta coleçãocolecionador de colecionadores. luz passando por pigmentos transparentes.

Assista a uma demonstração das técnicas de pintura de figuras do artista-instrutor Dan Thompsons. Verifique nas próximas semanas uma demonstração em vídeo mais detalhada do trabalho de Thompsons. Etapa 1: Thompson montou o modelo em uma posição sentada em frente a diferentes peças coloridas de pano pendurado para criar um plano de fundo para o retrato.

Depois que o artista do Colorado Stephen Quiller termina de apresentar exercícios, demonstrações, palestras e críticas durante um workshop, os alunos costumam comentar que nenhum outro instrutor cobriu essas informações vitais com tanta profundidade e clareza. Até pintores e professores experientes dizem que se beneficiaram da maneira como Quiller esclareceu os fundamentos da seleção e mistura de cores.

Na edição de outubro de 2007 da American Artist, apresentamos o perfil de oito dos membros da Plein-Air Painters of American (PAPA) que farão parte da 21ª exposição e venda anual do grupo, intitulada From the Heart: Plein-Air Painters of American na The Museu Haggin, em Stockton, Califórnia, em 21 de outubro.

Milt Kobayashi concede aos alunos permissão para assumir o controle total de suas pinturas e não se sentirem obrigados a pintar exatamente o que vêem. Durante um workshop recente, ele incentivou os participantes a mudar a pose, a cor e o figurino de um modelo para se adequar às suas próprias idéias. Por Molly Siple e não.

Debbie Cason Rankin explica como gotejamentos, poças e corridas podem capturar o estado emocional de um sujeito. Por James A. MetcalfeVida é boa2004, aquarela, 14 x 20. Todas as obras de arte desta coleção colecionam o artista. o artista diz: “A resposta da maioria das pessoas quando vêem essa pintura é geralmente feliz.

Na edição de outono de 2006 da Drawing, explicamos como desenhar cabeças dinâmicas. Apresentamos um trecho do artigo sobre como medir características faciais. Por Dan Gheno No meu artigo “Portrait Painting” na edição de fevereiro de 1993 da American Artist, expliquei várias técnicas de medição de características para desenhar pessoas.

Este pintor a óleo descobre que sua série contínua de pinturas retratando livros permite que ele se arrisque em vários temas - incluindo o auto-retrato. Veja uma galeria exclusiva on-line da obra de Rubensteins. Por William Chapman SharpeA Grande Guerra e Meby Ephraim Rubenstein, 1998-1999 , óleo, 72 x 60.Coleção do artista.

Em edições anteriores, explicamos como analisar e desenhar corretamente diferentes áreas do corpo. Nesta visão geral do tutorial da figura, reunimos tudo. Por Dan GhenoWeighted Stasispor Dan Gheno, 2006, lápis de cor e carvão branco em papel tonificado, 24 x 18. Você não construiria uma casa sem se referir a um projeto ou tentar faça uma viagem sem consultar um mapa, mais do que você configuraria o seu DVD player sem consultar o manual de instruções.